O Carnaval, uma das festas mais emblem\u00e1ticas do Brasil, est\u00e1 intrinsecamente ligado ao fazer artesanal em suas diversas manifesta\u00e7\u00f5es. Desde os foli\u00f5es que se transformam em artes\u00e3os improvisados na confec\u00e7\u00e3o de fantasias e adere\u00e7os at\u00e9 os brincantes que expressam sua criatividade por meio de m\u00e1scaras e acess\u00f3rios \u00fanicos. O artesanato permeia todas as camadas dessa celebra\u00e7\u00e3o. Al\u00e9m disso, as escolas de samba, protagonistas desse espet\u00e1culo cultural, utilizam o artesanato n\u00e3o apenas como recurso cenogr\u00e1fico, mas como parte essencial de suas narrativas, enriquecendo os enredos com elementos feitos \u00e0 m\u00e3o que carregam consigo a hist\u00f3ria e a identidade de cada comunidade. Nesse contexto, o carnaval se revela n\u00e3o apenas como uma festa de cores e ritmos, mas como um verdadeiro palco para a express\u00e3o artesanal e cultural do povo brasileiro.<\/p>\n
Abaixo, acompanhe exemplos de como o ecossistema do artesanato foi abordado nos desfiles das escolas de samba do Rio e de S\u00e3o Paulo.<\/p>\n
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Com o enredo Brasil\u00e9ia Desvairada: a busca de M\u00e1rio de Andrade por um pa\u00eds<\/a>, a Mocidade Alegre venceu Carnaval de S\u00e3o Paulo pelo segundo ano seguido. As viagens que o escritor fez pelo Brasil guiaram o enredo da escola, percorrendo o norte, o sudeste e o nordeste. Foi um encontro com o povo e a cultura popular do pa\u00eds.<\/p>\n M\u00e1rio de Andrade, que al\u00e9m de ser um dos autores mais celebrados e pesquisados da Academia, foi um dos respons\u00e1veis pelo modernismo brasileiro e profundo curioso da cultura brasileira. A Semana de 1922 refletiu principalmente na arte e literatura o desejo de produ\u00e7\u00e3o de algo tipicamente brasileiro com a nossa raiz identit\u00e1ria, inaugurando o ambicioso e necess\u00e1rio movimento modernista.<\/p>\n Em 2022, o CRAB revisitou o sonho da arte modernista brasileira pelo olhar plural do artesanato nas postagens sobre O encontro da arte e artesanato<\/a>, a conex\u00e3o de artes visuais e artesanato<\/a>, artes\u00e3os e artistas sendo mestres do nosso imagin\u00e1rio<\/a>, movimentos org\u00e2nicos que inspiram a criatividade escultural<\/a><\/p>\n Na exposi\u00e7\u00e3o Que Mestre \u00e9 Esse,<\/u> que esteve em cartaz no CRAB no in\u00edcio de 2021, o visitante foi guiado por Gilberto Freyre e M\u00e1rio de Andrade, mestres do pensamento que, h\u00e1 quase um s\u00e9culo, reconheceram a arte popular como uma caracter\u00edstica forte da cultura brasileira. Seus textos se misturaram a can\u00e7\u00f5es da M\u00fasica Popular Brasileira, na voz de nossos maiores int\u00e9rpretes. O CRAB acredita que a for\u00e7a do nosso artesanato \u00e9 t\u00e3o expressiva e atual quanto o vigor de nossa m\u00fasica popular; ambas nos mostram ao mundo.<\/p>\n Link da visita guiada<\/u><\/p>\n <\/p>\n A Beija-Flor de Nil\u00f3polis apresentou na Sapuca\u00ed o enredo \u201cUm del\u00edrio de carnaval na Macei\u00f3 de R\u00e1s Gonguila\u201d<\/a>, celebrando o encontro entre a realeza das Alagoas, da Eti\u00f3pia e do carnaval.<\/p>\n No desfile, o artesanato da regi\u00e3o foi homenageado pela bailarina Brunna Gon\u00e7alves, que desfilou como musa com sua fantasia de fuxicos a frente do carro destinado a esta manifesta\u00e7\u00e3o popular. A alegoria foi toda pensada nos tra\u00e7os da cultura popular alagoana. “O carro \u00e9 uma homenagem a Alagoas, tem v\u00e1rias refer\u00eancias, folguedos, reisado, rendeiras, fil\u00e9. Tem todos os s\u00edmbolos”, disse Rica de Marr\u00e9, influencer alagoana que desfilou na Beija-Flor, para o G1.<\/a><\/p>\n <\/p>\n Imagem: Lucas Landau\/UOL\u2026<\/p>\nArtesanato alagoano teve destaque no enredo da Beija-Flor que homenageia Macei\u00f3 e R\u00e1s Gonguila<\/strong><\/h2>\n